יום חמישי, 18 ביוני 2009

הגרסונייר השבועי: מתיו בארני

מתיו בארני, אחד האמנים המעניינים והמסקרנים שפועלים כיום בעולם, הוא אביר האסתטיקה האידיוסנקרטית. בארני הוא אמן מיצבים ווידאו ארט, שהיצירות העמוסות סימבוליות שלו מאתגרות את העין ומרחיבות את הלב. מעבר לעובדה שמגיע לו כובע גרסונייר (במקרה שלו, אולי עז גרסוניירית) בגלל ה"קרימסטר סייקל", סדרה בת חמישה חלקים הכוללת סרטים, אובייקטים, רישומים ושאר ארטיפקטים שכולם עוסקים בתהליך היצירה (כשנקודת הקפיצה היא שריר הקרימסטר הגברי, אותו שריר שעוטף את האשכים ושולט בטמפרטורה כדי לייצר זרע), הרי שאת עיקר הפוקוס יפנו הגרסוניירים להופעה שלו בחיים ובאמנות, שכולה הקפדה ומורכבות, שרק אמן מופרע כמוהו יכול להשיג. במובן הזה אפשר להגיד שעבודתו האמנותית כוללת טרנספומציה של אנשים לדמויות מיתולוגיות דרך התעסקות בגוף האנושי, באיפור, בבגדים ובחיבורים בין טכנולוגיה, חיות ופופ.
בארני ב"קרימסטר"

למי שלא יודע, בארני החל דרכו דווקא כדוגמן, ועדיין אפשר למצוא תמונות שלו מהקמפיינים שעשה ל"ג'יי.קרו", חברת הפרפיות האמריקאית.לימים גם הפכו הוא וביורק לזוג מן המניין, מה שקידם את האימג' הציבורי שלו גם מעבר לדפי המגזינים האמנותיים.
השבוע, אגב, הציג בארני פרוייקט סודי בשם "דם לשניים" בשיתוף אליזבת' פייטון בחוף האי הידרה שביוון. במיצג, שזכה לחשאיות והתפרסם רק אתמול, הם הציגו אירוע הזוי בו דייגים מקומיים שלו מהמים ארון זכוכית ובו ארטיפקטים של פייטון, כריש מת וטקס אשכבה שרק אמן כמו בארני יכול לרקוח. עוד על הפרוייקט אפשר לקרוא כאן.
מתוך "דם לשניים"

דיוקן של בארני שציירה פייטון

יום שלישי, 16 ביוני 2009

בלומסדיי

ג'יימס ג'ויס, 1904
ה-16 ביוני מצויין ברחבי העולם כ"בלומסדיי", על שם לאופולד בלום, גיבור ספרו של ג'יימס ג'ויס "יוליסס". החג מציין את חייו של הסופר האירי המפורסם ומזכיר את האירועים הבדיוניים שבספרו "יוליסס", שמתרחשים כולם ביום אחד בדבלין, 16 ביוני 1904.
ג'יימס ג'ויס וסילביה ביץ', 1921
משמאל: נורה וג'יימס ג'ויס, בליווי עורך דין, ביום חתונתם, 1931
הגרסוניירים מודים שהם לא צלחו את "יוליסס" עד הסוף, אבל הסופר-גרסונייר הזה, שהמשורר ט.ס.אליוט אמר עליו ש"רצח את המאה ה-19", נראה דמות מרתקת והדורת סטייל. מה שמזכיר לגרסוניירים את הסרט החדש "האחים בלום", סרט גרסוניירים מסוגנן עם אדריאן ברודי, מארק רפאלו ורייצ'ל ווייס, ששווה צפייה ולו רק בגלל הלוק הכל כך מוקפד וג'ויסיאני (מעין גרסה הדוקה פחות - ומנייריסטית קצת יותר - לעולמו של ווס אנדרסון). הסרט הוא (גם) מחווה ל"יוליסס", וגיבוריו נקראים על שמם של גיבורי ספרו של ג'ויס.
הפי בלומסדיי!

יום שני, 15 ביוני 2009

גרסוניירים בתקשורת

לא, לא אנחנו...מספיק. העולם מלא בגרסוניירים רציניים שעובדים בתקשורת, והגרסונייר גאה להציג שני דורות של פורצי דרך אמיתיים בתחום העיתונות הכתובה, שפתחו לאחרונה צוהר לארון הבגדים המרשים שלהם ול-Passion האמיתי שלהם אחרי המילה הכתובה: אופנה.

גאי טאלסה הוא כתב מגזין מיתולוגי בהיסטוריה של העיתונות, שעבד עם ה"ניו-יורק טיימס"; "ניו-יורקר"; "הארפר מגזין"; "אסקוויר" ואף הוכתר על ידי הסופר טום וולף כאבי ה"ניו ג'ורנליזם". הכתבה המופרסמת ביותר ביותר שלו על פרנק סינטרה מ-1966, זכתה בתואר הסיפור הכי טוב שפורסם אי פעם ב"אסקוויר" והוא גם סופר מצליח עם 11 רבי מכר. ועוד משהו: יש לו ידע עצום באופנה, תאווה בלתי נגמרת לאופנת גברים והרבה הרבה סטייל.
“I always dress up to the stories" הוא מספר בכתבת וידיאו למן-סטייל שתפסו אותו לראיון על העלמות החייטים, חליפות בהתאמה אישית ונעליים ב-2800 דולר.



גרסונייר המדיה השני הוא סטפנו טונצ'י העורך של T - מגזין הסטייל של "הניו-יורק טיימס". טונצ'י שהיה בעבר מנהל קריאטיב ב"אסקוויר", התיר לצלם טוד סלבי לתעד את ביתו ואת ארון הבגדים שלו.
כבר סיפרנו על פרויקט הצילום הביתי של סלבי, שמתעד את הבתים של מובילים בתעשיית הקריאטיב, ולאחרונה אף יצא לו הספר, אותו אתם מוזמנים לרכוש ולהמשיך להציץ לחיים של היפים והקובעים.

ובינתיים, שיעור בקיפול:

שחור ולבן זה הצבע שלי

המותג ג'וליאנו פוגי'ווארה מחבר בצורה אינטליגנטית ועכשווית מינימליזם יפני ולוק איטלקי, או במילים אחרות: פחות צבע יותר צורה. המעצב הראשי של פוגי'ווארה, מסטקה מטסומורה, השיק לאחרונה פרויקט חדש ומעניין שנקרא FEATURED PROJECT בו הוא משתף פעולה עם אמנים שונים בתחומי עיצוב, מוזיקה, ולשמחתנו גם אופנת גברים.
שיתוף הפעולה הראשון הוא עם שון קוואקמי המנהל הקריאטיבי של משרד העיצוב היפני artless והתוצאה היפה מבוססת על אביזר האופנה הגברי והעל-זמני: החולצה הלבנה הקלאסית. החולצה, בעיצובו של מטסומורה, הועברה לקוואקמי אשר הוסיף עליה עבודה גרפית, שממבט ראשון נראית כמו כתם צבע שחור, ובזום פנימה נגלה עולם עצי ומסתורי, מופשט ומדויק.

לא רצוי, אבל אפשר לנסות בבית, למרות שהגרסוניירים, עוד מילדות, אוהבים חולצות לבנות נקיות (מקסימום עם מדבקה של דם המכבים).
ואם כבר מדברים על שיתופי פעולה בין שחור ולבן, אותו אתר מצוין C-Q-C מציג תמונות מגורענות להפליא מקולקציית סתיו-חורף 2009/2010 של ראף סימונס לפרד פרי:

סימונס התראיין בעניין לדייזד-דיגיטל וסיפר כי ההשראה לחלודה, עימה לכלך את עלי הדפנה, מגיעה מהפסל והמשורר האמריקאי קרל אנדרה, שהזכיר לגרסונייר את התערוכה המפעימה של יעקב דורצ'ין שעדיין מוצגת במוזיאון תל-אביב. וכך עולה שוב התהייה, מתי אצלנו תהיה השראה הדדית, בטוחה וזורמת בין האופנה והאמנות? כי אמנים שמתלבשים טוב לא חסר, מעצבי אופנה שקונים אמנות גם אפשר למצוא - אז קדימה חברים להתחיל להתחבר.

יום ראשון, 14 ביוני 2009

הגרסונייר - רגע בזמן

וואוו. איזה סוף שבוע מרגש עבר על הגרסוניירים. למי שעוד לא הספיק לקרוא, ביום שישי האחרון במוסף גלריה של עיתון הארץ פורסם הטור הראשון שלנו תחת הכותרת "מועדון הג'נטלמנים". היו היסוסים לא קטנים לגבי השם (חששנו שמועדון יהיה אקסלוסיבי מדי, או מתנשא, כי הרי יש כאלה שלא מוכנים להיות חברים במועדון שיקבל אותם...) - ולמרות הכל אנחנו מאד מרוצים מהטור ומהתגובות המפרגנות.
אז אולי זה הזמן לעצור שניה במרוץ הפוסטים הממכר ולספר בקצרה, באופן אישי יותר מהרגיל (שלום, אנחנו סהר ואייל) את סיפורו של בלוג הגרסונייר.

תסכלו עליהם - תראו אותנו

הגרסוניירים הכירו זה את זה (רק) לפני קצת יותר משנה. סיפרנו את סיפור הבלוג לא מעט פעמים, איך עשרות אימיילים מאחד לשני הפכו לפוסטים באישון לילה, ואיך הדמיון המיוחס להם ("הי, הרגע ראיתי מישהו מאד דומה לך!? אתם אחים?@#") לא הותיר ברירה ויצר דמויות פיקטיביות העונות לאותו קלסתרון.
הכל החל כשאחד נתקל בשיטוטיו ברחובות פריז (או ליתר דיוק ברביצה בוהמיינית בקפה לה-פארל) בקבוצת נערים הלבושים בצורה כל כך הגיונית, נינוחה, ובוטחת, והשני שבהה בגברים העושים דרכם ברכבת ה"אל" לברוקלין כשהם לבושים בקפידה ומודעים למראם.. או אז אמרו והגרסוניירים לעצמם: למה לא אצלנו?
אז, בשלהי סתיו 2008, הוחלט על הקמתו של הבלוג, שינסה לסנן את הנעשה בתחום אופנת הגבר, יגדיר מחדש קווים לאופיו, יספר את ההיסטוריה שמעולם לא ידע שהוא שייך אליה, ויסקר את התרבות העכשווית על שלל גווניה, מנקודת מבטו של הגבר המודרני.

הלמוט הגרסונייר הראשון
הפוסט הראשון נכתב בעשרה בנובמבר 2008 על תערוכה של הלמוט לאנג, ומאז נכתבו יותר ממאתיים פוסטים על הדברים החמים בתחום אופנת הגברים, על סיורי חנויות ושופינג בתל-אביב (מתחם החשמל, דיזנגוף, טשרניחובסקי, גן העיר, ואחרים...), תערוכות ומעצבים בארץ ובחו"ל, וידיאו נסיוני, וכמובן הגרסונייר השבועי (מצטערים שלא היה אחד השבוע, הורדה לדפוס זה לא פיקניק).
שמונה חודשים של עבודה קשה ומענגת, בה הם שמחו לגלות המון קוראים (וקוראות) מעונינים ומגיבים, ערים ומפרגנים, חבורת גרסוניירים - וכן, גם גרסונייריות - שהתאספה לה סביב מה שנראה כמו פינה, שאף אחד לפניהם לא שרטט.
הגרסוניירים גם התראיינו לא מעט, היו כתבות מפרגנות ותומכות, ודרכן פגשנו אנשים מקסימים. החשיפה הגדולה הראשונה היתה ליובל סער, שכתב עלינו לגלריה (תודה יובל!), מירי דוידוביץ' ,גרסוניירית של כבוד ליוותה אותנו ואפילו הזמינה אותנו לשמש דוגמנים בסט צילומים מהמם, מרמלדה העלו אותנו ביומית (אבל טעו בלינק!), זכינו להכנס ל-21 הבלוגים המומלצים של כלכליסט, ל-1000 האנשים שמזיזים את תל-אביב (טיימאאוט), ועוד...
הכתבה הראשונה ההיא בגלריה הובילה אותנו לפגישה מעניינת עם העורכת ליסה פרץ, שזימנה את הגרסוניירים למשרדה והעלתה את הרעיון של טור, דו חודשי (השבח לאל, כמות המשאבים שזה לוקח מהם גורמת להפוגה לא רצויה בבלוג), ששונה בפרטיו מהבלוג, אבל דומה בנימה וברוח ל"גרסונייר".
אז הנה, בגליון יום שישי האחרון של הארץ עלה המדור החדש שנקרא "מועדון הג'נטלמנים". זוהי רק יריית הפתיחה, צפויים עוד כל מיני שינויים מעניינים, אבל הגרסוניירים מודים לכולם שפרגנו עד כה ונתנו להם להאמין שבדירת הרווקים הזו מצטופפים לא מעט אנשים, ושהם תמיד ישמחו לדעת מה הם חושבים על הבן החורג שמתחיל לפרוש כנפיים וליצור לעצמו חיים משלו. משיקולים מגוונים החלטנו כרגע להוציא את הגרסוניירים מהטקסט בגלריה - אבל הנה בשבילכם - הטקסט המקורי:

"כל מסע ארוך מתחיל בנעל הנכונה, וגם במילה הנכונה", אומרים הגרסוניירים, שמחפשים כבר זמן רב מקבילות עבריות למונחים כמו "ג'נטלמן" ו"אטייר" (attire) אבל באופן לא מפתיע נתקלו בשממה לשונית. ואולי בעצם הם היו צריכים לצפות לכך. לא צריך יותר מסיבוב אחד ברחוב כדי להבין שהגבר הישראלי הצליח לשכוח משהו שהוא אף פעם לא למד: ש"גבר צעיר", כמו שאמר פעם פילוסוף אמריקאי, "הוא עשיר כשיש לו שכל בראשו וחליפה טובה בארון".
צעירים בחליפות נראים במחוזותינו רק בחנויות לבגדי חתנים, בליווי צמוד של אמהות וחברות מייעצות. המירוץ אחר הגלימה הפך כאן למירוץ למיליון, והמטרוסקסואל נשאר עם חולצות צמודות מדי, ג'ל בפריזורה לא נכונה וטעם לקוי שנשען על מקורות לא ברורים ועל שנים לא רלוונטיות. אילו רק יכלה מכבסת המילים העברית לנקות ולארוז כראוי את השיח הקשור לסגנון החיים העכשווי של הגבר הישראלי, הכול היה יכול להיות הרבה יותר פשוט.
אבל הגרסוניירים המקומיים, שמנסים ללכוד כאן את דמותו החמקמקה של הג'נטלמן הזה, נשארו עם הערך "גנדרן", שהאנינות החזותית עמוסת הטקסיות שלו היא בדיוק ההפך מתכונות הג'נטלמן – זה ששם לב לפרטים, שיודע לבחור חליפה טובה, שהולך מאושר וגאה לניקוי יבש, שמצטיין במלאכת אריזת המזוודה ושמדקדק בענייני הצווארון והעניבה.
"מטורזן"? עוד מילה מוזרה שמזכירה גבר אבוד בג'ונגל עם סמרטוט לחלציו וג'ין בין זרועותיו ולא את דמותו של גבר לבוש היטב, מנומס ותרבותי. הם מתרחקים גם מהמילה "מטרוסקסואל" ומפשפשים בשפה כדי לשרטט סוף-סוף מהי ההגדרה של "ג'נטלמן ישראלי", בתקווה שזו תוביל אותם להבין למה בכל פעם שהם פותחים למישהי את הדלת מסתכלים עליהם כאילו משהו לא בסדר, וכשהם מתעקשים לצאת מהבית מסודרים למשעי הם מוכרזים שמורת טבע קיצונית.
היעדר מסורת הוא תירוץ נפלא, אפילו מזג האוויר נחשב סיבה מקלה, אבל גם בלי להפנות מבט לפוליטיקאים אירופיים ויפנים (ובלי להזכיר את אובמה, אייקון אופנה עכשווי), כשהגרסוניירים מסתכלים על השכנים הקרובים, הם רואים לא מעט שייח'ים סעודים לבושי גלביות משי ופוליטיקאים מצריים או לבנוניים שיודעים להתאים עניבה לז'קט וחליפה לגוף.
המנדט הבריטי, שרבות דובר על מורשתו המקומית (מבנה מערכת המשפט, תוכנית גדס אחת וכמה מצודות טיגארט), היה יכול להשאיר לנו קצת מקסמי הג'נטלמניות, שנולדה בממלכה הבריטית במאה ה-14 כחלק מ"סיפורי קנטרברי" של ג'פרי צ'וסר, ומאז קיבלה שָם, וכמעט בכל מקום שהגיעה אליו, אזרחות של כבוד. אצלנו למדו לשמר בניינים, עברו מהסיני לסושי והחליפו את הבוץ באספרסו, אבל לא הבינו שחליפה אחת טובה בארון היא מטרה ראויה, אולי אפילו ראויה יותר מתואר אקדמי.
אמנם קשה ללמוד ללבוש חולצה בגזרה הנכונה במקום שבו מעולם לא ידעו מהו קשר עניבה חצי ווינדזור, אבל הגרסוניירים מציעים להחליף את זחיחות הדעת השלוכית והקשיחות הישראלית בקצת ידע ורגישות. בחירה בחיים אלגנטיים, מהחולצה המכופתרת נכון ועד הצתת הסיגריה לגברת, היא עניין גדול יותר מלהיות קול – מדובר בסגנון חיים ואפילו באמירה פוליטית, בעיקר במדינה שפריט הלבוש המייצג שלה הוא כובע טמבל (ובמקרים מתקדמים יותר, ומזעזעים לא פחות, הקרוקס ומכנסי השלושת רבעי).
המסע המסתורי סביב דמותו של הג'נטלמן הישראלי הוא מתסכל לא פחות כשאנחנו חושבים ממי הגבר הישראלי אמור בכלל ללמוד על סגנון החיים הזה. התרבות הישראלית הרי מלאה בחברמנים שמספרים צ'יזבטים סביב מדורה. מעולם לא נוצר כאן אף כוכב קולנועי עתיר סטייל ג'יימס בונדי, בספרות עוד לא נבראה דמות שדומה באלגנטיות שלה לשרלוק הולמס, מר דארסי או פילי‏אס פוֹ‏ג. כולם כאן קצת יותר מדי קצינים ופחות מדי ג'נטלמנים.
העיתונאי הבריטי בריאן שופילד תיאר לא מזמן את תעשיית המגזינים כנתונה ל"עריצות הפטמה", שהתבטאה בין השאר בסגירת מגזינים איכותיים רבים עם בוא המיתון (רק לאחרונה נסגרו שעריהם של "ארנה" הבריטי ו"ווג הום" האמריקאי). אצלנו, בין "מוניטין" ל"בלייזר", המגזינים הנכונים עדיין לא נבראו, והסביבה עדיין לא למדה להזדקק להם.
ומלבד מגזינים, למה שלא נעדכן את ספר הנימוסים וההליכות לגבר? לחיצת היד הנכונה, אימוני פתיחת הדלת, התנהגות באירועים חברתיים.בתפיסת העולם הגרסוניירית כל אלה קשורים באופן מהותי למחלקת האופנה ולרעיון העתיק שהבגדים עושים את האדם.
קחו את תום בראון לדוגמה. מדובר באחד הכוכבים הגדולים של עולם האופנה הגברי העכשווי, שלא רק מעצב אופנה ומאתגר את גבולותיה, אלא גם מחזיר את החייטות, אותו מקצוע מסורתי ושמרני, לקדמת הבמה. יסלחו לגרסוניירים בגיר, פולגת ואפילו דורון אשכנזי, אבל בראון באמת חושב על הגבר המודרני כשהוא מעצב חליפות קלאסיות עם טוויסט עכשווי וגזרות מוקפדות. החליפות שלו קטנות וקצרות מהסטנדרט, והוא כל הזמן פוזל לבגדי עבודה קלאסיים מהתרבות האמריקאית העשירה, מכספרים של שנות השלושים ועד בגדי הגברים של רחוב מדיסון בשנות השישים.
אומרים עליו שהוא זה שהחזיר את החליפה לארון הבגדים האמריקאי הנוכחי, וגם אם לא הרבה גברים יכולים להרשות לעצמם את החליפות היקרות מאוד שלו, חליפה טובה בארון הפכה להיות מאסט כמעט בכל מלתחה של תלמיד קולג'. אגב, לאחרונה בראון משתף פעולה עם חברת הביגוד האמריקאית הקלאסית ברוקס בראדרז, והקו המשותף שלהם לא רק מצליח כלכלית, אלא גם הוליד חנות מיוחדת של הליין, בלק פליס, בווסט וילג' שבמנהטן.
באופן לא מקרי, דמותו של הג'נטלמן הולכת ותופסת מקום במגזינים ובלוגים ברחבי העולם. המצב הכלכלי, ואיתו החזרה לערכים כמו הגינות, נימוס, יושר ודרך ארץ, הפכו את הג'נטלמן למושא חיקוי ראוי, עם הדגשים האקטואליים הרלוונטיים.
הגרסוניירים לא חושבים לפתוח מועדון חברים אקסקלוסיבי שעשן סיגרים נישא ממנו למרחוק. בשביל ההתחלה, הם רק מבקשים שכשאתם סוגרים את הדלת מאחוריכם, תשימו לב שאף אחד לא מקבל טריקה בפרצוף.

יום שישי, 12 ביוני 2009

Fashionimation

לציון 6 שנים מוצלחות של שיתוף פעולה יצירתי בין טקאשי מורקמי והמותג לואי ויטון, הכין האמן היפני סרטון אנימציה צבעוני ומקסים, שמתאר את החיבור שלו עם תאגיד האופנה הצרפתי. הסרטון שנקרא "Superflat First Love" הוא בעצם המשך לוידיאו שיצר ב-2003 בשם "Superflat Monogram”.
מלבד הנכחת הלוגו של ויטון בכל פריים אפשרי, ובכל סיטואציה הזויה, אפשר למצוא בסרט רפרורים מעניינים לצוללת צהובה, לאליס בארץ הפלאות ואפילו לגבי-אנד-דבי שלנו. רק שבסרט היפני הגיבורה חוזרת לפריז, שנת 1897, יוצאת מתוך ארגז נסיעות של ויטון בשנות ה-30, ופוגשת, שלא נאמר מתאהבת, במעצב: גסטון לואי ויטון הצעיר, בנו של מקים האימפריה.



אותו דוב טוב לב מהסרט, מקבל בימים אלו את פני הבאים ל
חנות החדשה של ויטון בטוקיו, בעיצובו של מורקמי ונראה כי בסוף כל משפט שאומרים ביפנית יושב דב פנדה ומבקש: תעביר את הבמבוק.

יום חמישי, 11 ביוני 2009

חוסיין והעיר הגדולה

כבר כתבנו על התערוכה בלונדון של חוסיין שליאן כאן, אבל עוד ראיון איתו הוא ממתק שאסור לפספס, בעיקר אם הוא מגיע מאתר העיצוב והארכיטקטורה דזין. בכל מקרה, הפעם מדבר המעצב המוכשר על הקשר שלו ללונדון ועל האופנים שבו היא משפיעה על עבודתו. צפייה נעימה.

יום שני, 8 ביוני 2009

עונה נפרדת

הגרסוניירים מבטיחים להפסיק להתלונן על החום והלחות ולהתחיל להתרגל לחיים במזרח התיכון, אבל בכל זאת, משב רוח מרענן מ"בנד אוף אאוטסיידרס" נחת על שולחנם הדביק, והם חייבים לשתף את הקייטנים בבשורה (הלא חדשה אמנם, אך היפה, כתמיד): תמונות ראשונות מקולקציית החורף, שכולה בהשראה סטודנטיאלית צרפתית א-לה 1967, עם המון ז'קטים וטוקסידו. נראה מקסים ומשובב נפש. ויוה לה חורף.



יום שבת, 6 ביוני 2009

ריקוד הגרסונייר

איזה כיף לפתוח את השבוע עם ג'רמי שו. ילד טוב ונקובר, אמן עכשווי מצליח וגם וונדר-קינד מוזיקלי שחזר לא מזמן להרכב הוותיק שלו Circlesquare. בתחילת השנה יצא האלבום החדש שלו בשם "שירים על ריקודים וסמים" והוידיאו לסינגל הראשון הוא הומאז' לסדרת העבודות של רוברט לונגו " Men in the Cities". הגרסוניירים רוקדים.



ואם כבר ברוברט לונגו עסקינן: תערוכה חדשה של האמן האהוב נסגרה לפני שבוע בגלריה "מטרופיקצ'רס" שבצ'לסי. הנה טעימה:

יום שישי, 5 ביוני 2009

ניחוח גבר

כבר מזמן לא דיברנו על תעשיית הקוסמטיקה הגברית שמגלה בשנים האחרונות תזזיתיות מרשימה, ושעל מדפיה נוספים שלל מוצרים המיועדים לטיפוח ובריאות העור והשיער הגברי, גם מעבר למוצרים המוכרים מקטגוריית הבשמים והדיאודורנטים (על הפדיקור עוד נדבר. ראו הוזהרתם).
נתחיל עם פרגון (איזה כיף) לגרסונייר ירושלמי בשם יותם, שהשיק לפני כמה שבועות בלוג העונה לשם מטרוגבר. הבלוג העברי מתמקד במוצרים שקשורים בטיפוח הגבר, לינקים לכתבות מעניינות בתחום ומורה לנבוכים שלא יודעים את דרכם במבוך הקוסמטיקה הגברית. אפשר להתחיל בניו-יורק, כפי שמדווח יותם, שם נערך שבוע שעבר טקס הענקת פרסי ה-FiFi לבשמים הנבחרים של 2009 מטעם Fragrance Foundation, ארגון הניחוחות האמריקאי. הזוכה במקום ראשון בקטגוריית ניחוחות גבריים היה שון ג'ון (פ.ד קומבס) עם הבושם I AM KING.

ואז נחתה על שולחן הזכוכית של הגרסונייר אריזה חומה ומעניינת ובה בושם מסדרת He WOOD של DSQUARED2. הגרסונייר בדרך כלל שולף חיוך מתנשא למשמע שמם של דין ודן קאטן, צמד התאומים הקנדיים שהקימו את המותג ב-1994, אבל משהו במסגרת העץ האלגנטית של הבושם, היה מושך, מפתה ושונה לחלוטין מסטייל האמ.טי.בי שלהם, הכולל הלבשת בריטני, קריסטינה, ריאנה, אשר, ג'סטין וביונסה (טוב, הם גם עיצבו את מדי קבוצת הכדורגל של יובנטוס, אבל על האיטלקים, זה נראה אחרת).

הבושם, שיצא לפרפומריות העולם בספטמבר ומגיע אלינו זה עתה, מנסה לשחזר את זכרון ריח האחים מהרי הרוקי הקנדיים, ומשלב בין סלע, עץ ופריחה הררית. הגרסונייר, שאוהב בדרך כלל ניחוח טבעי ומחוספס (ע"ע הפוסט הקדום על קד"ג), שמח עד מאד לניחוח הקיצי המחדש והמרענן, למרות אכזבה הקלה מהמתיקות שאחרי. דבר אחד בטוח – גם אם לא יהיה שימוש מסיבי בעונה הקרובה לריח העצי - הבקבוק מעוצב למשעי, ונראה כל כך טוב על מדף הבשמים, הספרים או ויטרינת חפצי האמנות.

הניחוח האחרון מרגש במיוחד כי מדובר בהוצאה מחודשת של Eau Sauvage לבית דיור, הבושם האהוב על הגרסוניירית השוויצרית, שאת בקבוק הסובאז' שלה קיבלה לפני שנים רבות מסבה האהוב. מי אמר שלזיכרון אין ריח?

אנשי דיור חיפשו בשנה האחרונה דרכים שונות כדי להרחיב את מעגל הלקוחות של אותם "מים פראיים" בניחוח לימוני קלאסי, ואיך להגיע אל דור חדש של ג'נטלמנים צעירים מבלי להעליב את הגוורדיה הישנה, שמתפקדת כיום כלקוח העיקרי. במקום להמציא את הגלגל מחדש, חזרו אנשי דיור אחורה בזמן, ואת הקמפיין החדש תוביל תמונה של אלן דילון הצעיר והיפה (לא כולל הסיגריה שהופיע במקור). התמונה צולמה בסן טרופה ב-1966, שנת ייצור הבושם, ומאז נקנו ברחבי העולם כ-80 מיליון בקבוקוני סובאז'. ז'אדור דלון!

יום חמישי, 4 ביוני 2009

הגרסונייר השבועי: צ'ט בייקר

הבחירה בצ'ט בייקר כגרסונייר השבועי נראית אך טבעית בסיומו של שבוע מלנכולי זה, בו נחתה על העיר אותה שכבת לחות דקיקה שתתעצם, תגבר ותלווה אותנו עד שלהי הקיץ. סיפור עלייתו ונפילתו של בייקר, אגדת הג'אז האמריקאית, טומנת בחובה לא מעט השפעות מרתקות על עולם האופנה הגברי, השראה מוזיקלית אדירה וסוף עצוב וטראגי.
החצוצרן צ'ט בייקר נודע בשנות החמישים כילד הרע של עולם הג'אז האמריקאי, ועם הכשרון, היופי הטבעי והגישה הנונשלנטית הוא הפך לסמל הרשמי של סגנון ה-
Cool Jazz. הוא היה אמן טוטאלי, מכושף מקסם הג'אז ומעולם לא נראה שהתאמץ יותר מדי לנגן, העידו חבריו, ובטח לא להתאמן. הנגינה שלו, ואחרי כמה שנים גם השירה, היתה אינטימית, רגועה ונוגדת - אולי משלימה את אורח חייו הסוער.

אמריקה של פוסט-מלחמת העולם השניה קיבלה לזרועותיה לא מעט מורדים אופנתיים שסללו את שביל תרבות הפופ, אבל דווקא עולם הג'אז המסורתי נשאר מאחור, וחולצת טי לבנה, אותה נהג בייקר ללבוש בכל הופעותיו הפומביות, נראתה זרה וחצופה. סגנון הלבוש הבלתי מתאמץ של בייקר, היה מינימליסטי, גברי ומדויק, שחיבר בין רוח המרד הצעירה של שנות החמישים לבין מראה
האייבי-ליג המלוטש.

עם התהילה הגיעה גם ההתמכרות, ובשנות החמישים שלח ההרואין את בייקר ואת לחייו המצומקות לנוע ולנוד באירופה. ללא משפחה או סוכנים מלחיצים הסתובב לו בייקר במאורות ג'אז אפלות במערב גרמניה, אנגליה, הולנד ואיטליה - שם אף ישב כמה שבועות בכלא. בשנות ה-70 חזר להופעות בארצות הברית, הוציא לא מעט אלבומים, אבל היה זה רק ב-1983 כשאלביס קוסטלו (מעריץ מושבע) הזמין את בייקר לנגן באלבום Punch the Clock ונראה כי דור חדש לומד להכיר את הקסם הבייקרי.

דמותו האייקונית ורבת ההשפעה משכה אליה לא מעט יוצרים מתחומים שונים: הצלם האגדי וויליאם קלקסטון, שליווה בשנות החמישים והשישים את עולם הג'אז האמריקאי, הוציא ספר בשם Young Chet ובו תיעוד חייו המוקדמים של בייקר וצילומים שהפכו למזוהים עם ההיסטוריה של Cool Jazz.

גם צלם האופנה
ברוס וובר נמשך אל האגדה הבייקרית וב-1988 ביים סרט תיעודי בשם "Let's Get Lost" (אותו אפשר להשיג באוזן) שאף היה מועמד לפרס האוסקר התיעודי באותה שנה. בסרט מציג וובר את דמותו המלנכולית, המורכבת והמרתקת של בייקר, כפי שהיא משתקפת מהקלטות ארוכות באולפן, מהופעות ומראיונות עימו ועם חבריו (כולל אשתו קרול בייקר ושלושת ילדיו). בחודש מאי 88, תוך כדי עשיית הסרט, נמצאה גופתו של בייקר למרגלות המלון הזול בו התגורר באמסטרדם. סיבת המוות הוגדרה כ"תאונה".

לגרסונייר העגמומי לא נותר אלא לסגור את המזגן עם השקיעה, לשלוף את אחד מאלבומי הג'אז האהובים עליו (ואין הרבה כאלה)...

ולהניח למחט הפטיפון לחרוץ את שיניה בוניל השחור של בייקר. במרפסת, עם שקשוק קוביות הקרח בכוס, נדליק סיגריה לצלילי קולו של בייקר ונחפש עוד כוכב נופל.

יום רביעי, 3 ביוני 2009

חגיגות הארבעים כי הם יגיעו לירח

אחרי שהגיעו לכל הכוכבים האפשריים עלי אדמות כמעט (מדונה, גורבצ'וב), פונים החברים הטובים בלואי ויטון לירח ויוצאים בקמפיין לכבוד חגיגות הארבעים לאחד האירועים המכוננים של המאה הקודמת, הנחיתה על הירח. לא בטוח שהקמפיין הנוכחי הוא צעד קטן לאדם או צעד גדול לאנושות, אבל הצילום של אנני ליבוביץ' - הכולל את האסטרונאוטים באז אלדרין, ג'ים לאבל וסאלי רייד - משעשע.

יום שלישי, 2 ביוני 2009

גברים בפפיון

האלבום החדש של גריזלי-בר, להקת האינדי מברוקלין החביבה על הגרסוניירים, יצא זה עתה לחנויות ונקרא Veckatimest (על שם אי קטן במסצ'וסטס). הגרסוניירים לא יכולים להפסיק לזמזמם את הסינגל הראשון מתוך האלבום Two Weeks, ועכשיו גם מגיע הווידיאו היפהפה הזה ובו ארבעה גברים בפפיון משפריצים המון אור.


עניבה עם סוסה

בעולם אידיאלי הגרסוניירים היו בעלי מטפחות משי של הרמס וגם בעליהם של כמה מזוודות הנושאות את אחד הלוגואים היותר אהובים עליהם, זה של הסוס והכיתוב "הרמס, פריס". בינתיים הם מסתפקים בצעיפים מזארה ואי.פי.סי וחולמים על זכייה באחת מתחרויות העיצוב היותר משמחות שהם נתקלו בהן בשיטוטיהם באינטרנט. מדובר בתחרות של בלוג העיצוב המוצלח דיזיינבום, שמשתף פעולה עם הרמס לבחירת דוגמה חדשה (pattern) לעניבה. הדוגמה יכולה להיות אינטרפרטציה חדשה לדוגמאות קלסיות של הרמס או משהו חדש שיודפס בהדפס משי ויכסה את כל הבד.
הזוכה יזכה לראות את העיצוב שלו מודפס על עניבה של הרמס, וכן 3000 יורו בחשבון הבנק.
עוד פרטים על התחרות אפשר
לקרוא כאן.

If you want to get ahead, get a hat

עד שנות השישים גברים לא היו עוזבים את הבית ללא הכובע שלהם: כובעי ה"באולר", כובעי קש, צילנדר וקסקט. בשנות השלושים חברת הכובעים "דנטון" הבריטית ייצרה 100,000 כובעים בשבוע כדי לספק את הביקוש (כתבה מרתקת על ימיה האחרונים של החברה אפשר לקרוא כאן), וגברים ברחבי העולם היו בוחרים כובעים לפי אופי עיסוקם, המקום אליו הלכו, מזג האוויר והמעמד אליו השתייכו. "If you want to get ahead, get a hat" קראה סיסמה פופולרית בימים ההם, אליה הצטרפו ג'סטות ג'נטלמניות של הורדת הכובע בפני נשים, בכניסה לבתי תפילה וכשההמנון הלאומי הושמע.
"אם תסתכלו עם ההיסטוריה של אופנת הגברים במאה שנה האחרונה, תראו התפתחות הדרגתית מלבוש פורמלי לקז'ואל... היום אנחנו מצפים שדברים שאנחנו לובשים יהיו נוחים, והכובע נפל קורבן לטרנד הזה" אומר פיטר הווארת, עורך מגזין אופנת הגברים של ה"סנדיי טלגראף" לכתבה בבי.בי.סי.ואכן, מאז שנות השישים הלך והדרדר מעמדו של הכובע. רבים תולים את סוף עידן הכובעים בכניסתה של המכונית לשימוש והפיכתו של הכובע (מגן הראש העיקרי בפני מזג האוויר) ללא נחוץ, ובתחילתה של תקופת מרד הנעורים, שהפכה את הכובע לסממן ארכאי של עידן ישן ומזדקן. רבים גם תולים את האשמה בג'ון פ.קנדי, שהגיע לטקס ההשבעה שלו ללא כובע - וסלל את הדרך ללגיטימיות של ראש חשוף כמראה רשמי ומקובל.כל זה כדי לספר על בחירתו של יו ג'קמן לסלבריטאי חובש הכובע של השנה (כשלצידו קרלה ברוני האלמותית, זוכת הסלבריטאית חובשת הכובע של השנה), ועל תקוותם של הגרסוניירים שגברים יתחילו לחבוש כובעים ויצטרפו לטרנד חזרתו של הכובע, שעושה רושם ששוטף את העולם.